Международный Музыкальный и Медиа Форум АПОЗИЦИЯ 4
2, 3, 4 октября 2008

2 октября в лофт-проекте ЭТАЖИ выступлением оркестра гитаристов под управлением Rhys Chatham откроется 4-ый Международный Музыкальный и Медиа Форум АПОЗИЦИЯ.
АПОЗИЦИЯ – уникальное явление в культурной жизни современного Петербурга, позволяющее публике познакомиться с достижениями авангардной музыки. АПОЗИЦИЯ открывает перед слушателями совершенно новый мир экспериментального медиа искусства. Программу отличает высокий уровень профессионального мастерства исполнителей, участвующих в форуме. Каждый из них – художник, творческий поиск которого можно сравнить с экспериментами в живописи абстракционистов и импрессионистов, перевернувших в своё время сложившееся представление об искусстве.
Войдя в зал, зритель попадает в атмосферу, отличающуюся от окружающей его действительности. Выступление каждого из исполнителей – это концептуальное аудиовизуальное действо. Зритель оказывается вовлеченным в музыкальный перформанс, захватывающий, ни с чем не сравнимый и увлекательный.
В рамках АПОЗИЦИИ проходят мастер-классы музыкантов, медиа - обмены, способные заинтересовать как профессионалов, так и просто ценителей современного искусства. Гостями форума в разные годы становились всемирно известные исполнители, работающие и являющиеся лидерами в различных направлениях: экспериментальной и импровизационной музыке, электроакустике, фри джазе, этнической и новой компонированной музыке, звуковой поэзии. Среди них Тэрри Райли - патриарх современной музыки, основоположник музыкального "минимализма"; Чарльз Гейл - культовый нью-йоркский саксофонист; Полин Оливерос - первая аккордеонистка авангарда; Дэвид Мосс, известный у нас по совместным работам с Сергеем Курёхиным, - импровизатор-новатор, ударник и вокалист; Памела Зи – композитор, перформер, лингвоартист; Питер Брётцман - легендарный немецкий фриджазовый саксофонист; Кит Роу – один из самых влиятельных гитаристов современности, применивший методы живописи Джексона Поллока для игры на гитаре; и многие другие.
АПОЗИЦИЯ – это фестиваль, который полностью перевернёт Ваше представление о современной музыке. Каждое выступление – это возможность познакомиться с ранее не известным и потрясающим миром современной музыки, получить море впечатлений. Международный Музыкальный и Медиа Форум АПОЗИЦИЯ будет интересен как ценителем академического искусства и джаза, так и любителям нойза и экспериментальной музыки.
Форум организован при деятельной и финансовой поддержке постоянных партнеров: Международной культурной организации СЕС Artslink и фестиваля ДЛИННЫЕ РУКИ (Москва).

Расписание мероприятий Форума:

2 октября, лофт-проект ЭТАЖИ (начало в 19.00)
В рамках торжественного открытия Форума состоится концерт американского композитора минималиста Rhys Chatham. Его проект GUITAR TRIO ENSEMBLE обычно составляется из местных музыкантов. В этот раз в него войдут многие известные питерские музыканты (Аквариум, Гражданская Оборона, ДДТ, Metamorphosis, Аукцыон, Алиса, Дадазу, Noise of Time, Тоталитарная Музыкальная Секта): Андрей Васильев, Вадим Курылев, Павел Михеев, Андрей Поповский, Ричард Дойч, Всеволод Гаккель, Игорь Скалдин, Сергей Васильев, Дмитрий Каховский, Константин Рябинов, Маркус Годвин… Музыка будет сопровождать фильм культового нью-йоркского режиссера Роберта Лонго.
В пространстве галереи на 4-м этаже будет выставка мастеровых архаичных инструментов Дмитрия Каховского

3 октября, клуб THE PLACE (начало в 19.00)
SXQ (Япония) - квинтет саксофонов
Люди Как Боги (Ст.Петербург) – квинтет саксофонов
Papa Srapa (Ростов) – аналоговый этно амбиент

4 октября, клуб THE PLACE (начало в 19.00)
Strotter Inst (Швейцария) – саундскейп, аналоговый нойз амбиент
Charles Amirkhanian (США) – звуковая поэзия, электроакустика
Mecha/Orga (Греция) – электроакустика

10 октября, клуб ГЭЗ21 (начало в 20.00)
Thomas Buckner (США)/Matthias Kaul (Германия)

Участники АПОЗИЦИИ 4:

Charles Amirkhanian (США)
Композитор и поэт Чарльз Амирханян является одним из ведущих артистов таких жанров как электроакустическая музыка и звуковая поэзия.
Участник, куратор и организатор нескольких фестивалей ультра современного искусства. Его имя ассоциируется с такими музыкантами как Мортон Фельдман, Джон Кейдж, Конлон Нанкарроу, Брайан Гисин, Роберт Эшли, Лори Андерсон, Пол Дрешер, Дэвид Тюдор, Полин Оливейрос, Генри Кайзер с которыми он работал и продолжает сотрудничать.

Rhys Chatham (США)
Композитор и музыкант, минималист и один из вдохновителей нью-йоркского движения No Wave, представителями которого являются Talking Heads, Sonic Youth, Lydia Lunch, James Chance & the Contortions, Swans, Suicide…
Облядая академическим образованием, Rhys Chatham создал теоретическую базу для экспериментов конца ХХ века в Нью-Йорке. Под руководством Мортона Саботника Rhys Chatham занялся композицией электронной музыки и работал с Charlemagne Palestine, Serge Tcherepnin и La Monte Young. Он также был членом легендарной компании авангардистов, последователей техники just intonation известной под названием Tony Conrad's The Dream Syndicate. В начале 70-х Rhys Chatham организовал и много лет курировал работу музыкального центра авангардной музыки Kitchen в Манхэттене.
Написав свою первую композицию в технике just intonation в 71-м году, Rhys как и многие его соратники Terry Riley, Cornelius Cardew, Frederic Rzewski не ограничился лишь написанием музыки. Создав свое собственный проект Rhys сочиняет и исполняет сам. Его персональной идеей стал гитарный оркестр, количество членов которого порой достигало 100!!! В этом оркестре он совмещал инструментарий рок музыки и минимализма. Его имя стоит в ряду с такими артистами и композиторами как; Robert Ashley, Philip Glass, Meredith Monk, Pauline Oliveros, Steve Reich Ensemble, Charles Amirkhanian, Malcom Goldstein, Charlie Morrow, Phill Niblock, Alvin Lucier, Laurie Spiegel, David Behrman, Tony Conrad, Jon Gibson, Annea Lockwood, Charlemagne Palestine, Ivan Tcherepnin, Jon Hassell, David Mahler, Gordon Mumma, Michael Nyman, Richard Teitelbaum, "Blue" Gene Tyranny, Laurie Anderson, Peter Gordon.

Strotter Inst (Швейцария)
После 10 лет работы с вертушками, пленками, петлями швейцарский музыкант, художник, перформер и архитектор Кристоф Хесс в 1998 году начал проект Strotter Inst., где он сконцентрировался на манипулировании вертушками без использования каких-либо записей или звуков, генерируемых кем-то или чем-то другим.
«Strotter». Так называли людей, которые перед Второй Мировой войной вылавливали в канализации использованный жир для продажи на мыловарню. И как они тогда находились на дне общества, так сейчас Strotter Inst. находится на дне искусства и музыки, работая на отходах того, что выбрасывают другие.
Используя 5 старых манипулируемых вертушек Lenco, Strotter Inst. создает полиморфные звуко- и ритм- структуры. Вопреки или благодаря аналоговому происхождению, эти структуры создают современную и точную атмосферу в пространстве и времени - где-то между шумом и гулом, битом и медитативным саундскейпом.

Papa Srapa (Ростов)
проект современного волшебника и шамана аналогого синтеза Эдуарда Срапионова. Самодельные музыкальные инструменты, постоянно подвергающиеся модернизации не имеют аналогов в мире.
Он не называет себя композитором, не считает себя музыкантом и конструктором. Не любит представляться по имени и фамилии. Друзья и поклонники давно и уважительно нарекли его Papa Srapa – под заголовком этого необычного проекта он и творит на концертах свою странную метафизику звучания. Похожую одновременно на астральный транс и этнический шаманизм. Заговаривающую горящие свечи, оживляющую мертвое дерево и глину, усыпляющую струящуюся воду. Человек-оркестр, био-робот, оккультный жрец и индустриальный алхимик – то, что рождается в его звучании трудно описать словами. Русский конструктивизм начала прошлого века, предания старины глубокой вымирающих северных народов, их плясок у костра и наскальных рисунков, физические граффити и техногенный метаболизм в крови ржавеющих героев японского киногуру Цукамото в его эпохальном «Железном человеке» векового конца.

SXQ (Япония)
SXQ квинтет саксофонов из Японии. Говоря о выдающихся событиях последних лет в мире японского современного джаза, нельзя не упомянуть группу «SXQ», играющую в стиле фри-джаз, причем ее музыка является одновременно и приятной на слух, и достаточно интеллектуальной. Все пять членов этой группы полны творческой энергии, и представляют собой основную поддержку мира японского джаза, причем каждый исполнитель имеет свой собственный индивидуальный стиль.
По словам лидера этой группы Кенити Мацумото, основной принцип «SXQ» заключается в «создании» саксофонной музыки. «Это является нашим отправным пунктом и первоначальной целью», - говорит Мацумото, - «До сих пор мы работали только над развитием саксофонной музыки».
Именно поэтому на всех концертах, за исключением больших залов, группа не прибегает к помощи звукоусилителей, микрофонов или динамиков, тем самым, давая возможность зрителям услышать живой звук самого саксофона. Таким образом, до зала доходит красота и гармония ансамбля.
Этой группе свойственна позиция «избегать формальности», поэтому кроме обычных для квартета саксофонистов сопрано, альта, тенора и баритона они добавили еще одного исполнителя, играющего на сопрано и теноре саксофонах. Такая конструкция приводит к определенному искажению формы, напоминая вариант, когда за квадратный стол должны сесть пять человек. Такого рода концептуализм, соответствующий авангарду современного искусства, придает их музыке интеллектуальный, захватывающий и слегка комический характер.

Mecha/Orga (Греция)
Mecha/Orga это проект греческого электронщика Yiorgis Sakellariou. На выступлениях Mecha/Orga отсутствие визуальных объектов помогает сконцентрироваться на самом звуке. В полной темноте никакие «исполнительские штучки» не отвлекают слушателя от звучания. Цифровые шумы создают ощущение полного погружения в эту исключительно звуковую обстановку.
Yiorgis является одной из самых заметных фигур на сцене экспериментальной музыки Греции, он - член the Centre Of Contemporary Music Research и the Hellenic Electroacoustic Composers Assosiation.

Люди Как Боги (Ст.Петербург)
Квинтет саксофонистов; Илья Белоруков – альт, Максим Позин – сопрано, Вера Дорн – тенор… Квинтет, созданный из известных питерских музыкантов специально для выступления на Форуме исполнит минималистический дрон длинною в час.

Thomas Buckner (США)/Matthias Kaul (Германия)
Thomas Buckner - выдающийся американский авангардист, певец (баритон) с классическим образованием. Начав с традиционного вокала (Метрополитен Опера), Бакнер вот уже более 30 лет занимается эксперимениами в области пения и сонористики. С концертами он обьездил весь мир, выпустил много замечательных альбомов как сольно, так и в соавторстве с музыкантами из разных стран. На протяжении 19-ти лет Бакнер является директором известного фестиваля экспериментальной музыки Interpretations (www.interpretations.info), который ежегодно проходит в Нью-Йорке, а так же руководит лейблом Mutable Music.
В России Бакнер будет выступать вместе с Matthias Kaul, электронным музыкантом и композитором из Германии.