OUTSIDER ABSTRACT JOURNAL
«МУСАРТ» №2
осень 2005
теория
Теодор
Адорно: Избранное: Социология
музыки - скачать >>>
Дмитрий Смирнов: Музыкальная идея
Ирина Ванечкина: Куда скачет «Синий Всадник»? Шенберг,
Кандинский, Скрябин: идея синтеза искусств
Синий всадник - Н. Кульбин: Сво6одная музыка
Синий всадник - Ф. фон Гартман: О6 анархии в музыке
Синий всадник – В. Кандинский: Желтый звук
Синий всадник – К.Д. Бальмонт: Светозвук
в Природе и Световая Симфония Скрябина
Наталья Шантырь: Симфонические заметки о
современной авангардной и поставангардной музыке - скачать
>>>
В.И. Мартынов: О красоте, плаче, богослужебном
пении и музыке
И.А. Гарднер: Церковное пение и церковная музыка
Православная энциклопедия: Церковное пение
Византийское влияние на Руси
Певческая культура Киевской, Новгородской и Владимиро-Суздальской
Руси (XI - 1-я пол. XV в.)
Певческая культура Московской Руси (2-я пол. XV - 1-я пол.
XVII в.)
Церковное пение в Западнорусской митрополии (2-я пол. XV-XVII
в.)
Новое время: от концерта барокко к классицизму (2-я пол.
XVII - 1-я пол. XVIII в.)
Церковное пение 2-й пол. XVIII-XX в. история
Ю.Н.Холопов: Новые парадигмы музыкальной эстетики ХХ века
Ю.Н.Холопов: Мусоргский как композитор ХХ века скачать >>>
Авангард в русской музыке
В. Чинаев: русские Давидсбюндлеры
Владимир Фейертаг: И только самба
Р. Берберов: В. Ребиков
Пьер Анри (Pierre Henry)
Вацлав Панек: Чеслав Немен (главы из книги)
Билли Боб Харгус: Подлинные крестные отцы
панка
Женские группы раннего периода
инструмент
Ларри
Хоффман: Блюзовая гармоника
Илья Ливенсон: История струнно-смычковых инструментов и их
развитие.
Век "исторического исполнительства" о
самом себе
Джон
Шнайдер: Гитара
ХХ века: второй золотой век.
наука и техника
Т.Б.
Романовская: Музыка, неслышимая музыка, неслышимое в музыке
и наука
И. Е. Орлов: Биения и их значение в новейшей музыке
Надежда Старовойтенко: Услышать музыку в цвете
Андрей Смирнов: Музыка и технология (Конспект курса лекций)
Александр Харьковский: Число — звук — пространство
Юрий Кружнов: Философия сохраненного звука. Заметки скептика
Виталий Кравченко: Долговечность
CD-R — миф
автора!
Арнольд
Шёнберг: Отношение к тексту
Асмус Титченс: Почему же все-таки шумовая музыка?
Асмус Титченс: Музыка и похоть
Асмус Титченс: Смертная тоска ритмиков
Асмус Титченс: Коммерческий провал как один из видов изящного
искусства
Литл Ричард: недооценили, недоплатили
Лидия Ланч: Парадоксия: дневник хищницы
Ли Андервуд: Tim Buckley - Dream Letter
Эккехард
Йост: Free Jazz - Исследования стилистики джаза шестидесятых (перевод
Ивана Саблина)
скачать>>>
интервью
Александр
Кнайфель: Произнести музыку
Джордж Авакян: почему Сатчмо выдержал испытание временем
Миша Менгельберг: Музыка меня не интересует
Рената Блюме: Бывшая жена Дина Рида дала слово не говорить
о нем ни слова
Mortiis: Правда о троллях
Chris Gill: Les Paul и Chet Atkins
Eric Burdon: Только дождитесь, и я покажу вам, что такое настоящий
рок-н-ролл!
зал славы им. Алистера Кроули
hats off!
Александр
Кан: Скрытый гений Роя Харпера
Жанна Симонова: Серж Гензбур. Гадкий и сладкий
Pauline Oliveros: Композиция - это замороженная
импровизация
монстры
Black Metal и BURZUM
Князья Хаоса; Кровавый восход норвежского блэка
скачать>>>
Интервью
с Варгом Викернесом (1996)
Интервью с Euronymous и Dead (1990)
Варг Викернес о цивилизации
shine on your crazy diamond
Отрывки из книги Николаса
Шэффнера “Блюдце, полное секретов
- Одиссея Pink Floyd”, посвященные Сиду Барретту
скачать>>>
скачать всю книгу>>>
Отрывки из книги Энди Маббетта “Полный
путеводитель по музыке Pink Floyd”, посвященные Барретту
Отрывки из книги Тима Уиллиса «Сумасброд»
жертвы
Александр
Кан: Тим Бакли - возвращение забытого гения
Мартин
Астон: Tim Buckley - The High Flyer
Стив Тернер: Тим Бакли: Говоря на своем особенном
языке...
Андрей
Носков: Сверхзвуковой
дрейф
Яна Станиславовна Дягилева
Алексей Плюснин: Воспоминания о Янке (интервью
для книги про Янку)
аутсайдеры
Sun
Ra - Незнакомец из космоса
К.Узник: Человек в зеркале. Путешествие капитана Бычье Сердце из
пустыни в пустыню
Иосиф Райскин: Духовный труженик (Галина Уствольская)
ложка дегтя
Битники: история болезни
Иеромонах Сергий: Охота на «ведьм»
протоиерей Владимир Бобров: Рок музыка на службе у сатаны
H.V. Fulpen: Джон Леннон: "Мы более популярны
чем Иисус"
Леся Орлова: Элвис Пресли как вкус истаявшего шоколада
Братец Яков: Музыка между словом и временем
record collector
статьи
Jazz Musician Pseudonyms
Muslim Names in Jazz
Тюрьмы пираты не боятся
Кое-что из жизни грампластинок – битловские раритеты
Limited edition
дискографии
лейблы
энциклопедия
#, A, B, C, D, E, F, G, H, I, J, K, L, M, N, O, P, R, S, T,
U, V, W, X, Y, Z
осень
2005
ТС АПозиция |
|
Тим Бакли - возвращение забытого гения
Тим Бакли
"Для человеческого
голоса он был тем же, чем Джимми Хендрикс был для гитары, Майлс
Дэвис для трубы, Джон Колтрейн для саксофона".
Согласитесь, если эти слова восторженного критика справедливы
даже наполовину, артист этот достоин самого пристального внимания. И,
тем не менее, Тим Бакли - певец, автор песен, блистательный импровизатор,
художник-новатор - лишь в последние годы начинает обретать подлинное
признание. Его музыка, по меньшей мере, на четверть века - те самые четверть
с лишним века, что прошли с июньского дня 1975 года, когда он умер от
передозировки героина - опередила свое время.
В середине
ХХ века передозировка убивала джаз и рок-музыкантов с такой
же немилосердной регулярностью, с какой в начале века туберкулез
убивал писателей, а в конце его СПИД - художников. Рубеж 60-х
и 70-х был таким невероятным всплеском творческой энергии идей
и талантов, столь насыщенным и напряженным было это время,
что кладезь накопленных в нем шедевров кажется и по сей день
неисчерпаемой. Не так давно британская пресса, как спохватившись,
вспомнила вдруг сумрачный гений Ника Дрейка - ровесника Бакли,
загадочно скончавшегося то ли от той же передозировки, то ли
покончив с собой за полгода раньше - в ноябре 1974-го. Прошла
волна переизданий Дрейка, огромный концерт звезд исполнявших
его песни. Вслед за Дрейком та же волна настигла и Тима Бакли.
Первые проблески интереса к, казалось бы, полностью забытому
артисту проявились в середине 90-х, когда успехом стал пользоваться
пошедший по стопам отца певец и автор песен Джефф Бакли. Джефф,
также как и отец, прожил недолго - он утонул в 1997 году в возрасте
31 года. Иногда вспоминали, что и отец его был, как писал кое-кто,
малозначимым певцом-автором песен. Сегодня этого "малозначимого" автора
приписывают наряду с Джоном Ленноном, Бобом Диланом, Леонардом
Коуэном и тем же Ником Дрейком к числу гениев жанра.
Song Slowly Sung - Песня, спетая медленно - из дебютного альбома
Тима Бакли, выпущенного фирмой Elektra в 1966 году. Было ему тогда
всего 19 лет, и жил он в пригороде Лос Анджелеса Orange County,
в тех самых местах, где примерно в то же время созревал талант
Джима Моррисона. Меланхоличный, сделанный вполне в духе тогдашнего
непретенциозного фолк-рока альбом отличала, тем не менее, поразительная
для 19-летнего юноши изысканность и отточенность звучания и аранжировок.
Однако уже следующий альбом Goodbye and Hello показал композиционную
изощренность, вполне сопоставимую с битловским "Сержантом" - самой передовой
рок-музыкой того времени.
Следующий, записанный в 1968 году альбом Happy Sad был сделан уже в совершенно
ином ключе. Присоединившийся к группе вибрафонист Дэвид Фридмен придает
ансамблю совершенно джазовое, под явным влиянием Modern Jazz Quartet,
звучание. Заметим, это было еще до первых джаз-роковых опытов Майлса
Дэвиса, Чикаго. Меланхоличные поэтичные тексты и вокал Бакли, прозрачный
атмосферный лиризм заставили критиков говорить о возникновении нового
жанра - фолк-джаз. Полуджазовый Happy Sad стал самым значительным коммерческим
достижением Бакли и поднялся до 81 места в чартах журнала Billboard.
Бакли, однако, был неудержим в своем стремлении экспериментировать и
исследовать новые музыкальные горизонты. Он увлекся авангардом, активно
слушал Кшиштофа Пендерецки, Дьердя Лигети и фри-джаз, и вышедший в 70-м
году альбом Starsailor и по сей день, тридцать лет спустя, остается одной
из самых радикальных пластинок в истории рок-музыки.
Starsailor переводится как звездоплаватель. "Он летел вверх, прямо к
солнцу" - так говорил о Бакли его друг и постоянный партнер гитарист
Ли Андервуд. Однако даже в этом самом радикальном альбоме Бакли сохранял
присущий ему лиризм. Именно здесь - считающаяся многими критиками его
лучшая песня и уж во всяком случае самая популярная Song to the Siren
- Песнь сирене.
"
Лети на крыльях удачи" - пел в одной из своих песен Тим Бакли. Он умер,
казалось бы, так и не дождавшись настоящей удачи, подлинного признания.
Невозможно отделаться от мысли о шансах на удачу, что он упустил, о более
легких путях, которых он избегал. Но он знал куда летел.
|